携帯小説のストーリー

ケータイ小説のリズムは、ロックだ。
単調なストーリーにならないよう事前に構成を考えろ。
ストーリーを考えろ。
ストーリー構成、要するにプロットだ。
最近の小説は、従来の冗長（だらだらと長い）なストーリーは敬遠され、実にテンポ良く進むものが増えてきた。
これは、おそらく現代という時代のスピード感が反映している。
こうしたスピード感が特に感じられるのが、テレビＣＭやテレビドラマだ。
ＣＭの場合、１５秒という時間枠の中で伝えたいことを凝縮しなければならない。
さらに、その凝縮したＣＭが、１５秒おきに全く異なる内容のＣＭへと繋がってゆく。
これを違和感なく見続けることができるというのも不思議なことだ。
もし、百年前に生きていた人が現在のＣＭを見たら、頭が混乱してしまうかもしれない。
一方、テレビドラマでは、ほんの数分であっても、つまらない退屈なストーリーが展開し始めると、視聴者は遠慮なく他のチャンネルへと移ってしまう。
従って、テレビでは、ドラマに限らずバラエティでも、途中から見てもすぐに入り込めるように構成が工夫されている。
さすがに、ケータイ小説を途中から読むという者は少ないが、読みかけたものの、途中で止めてしまったという経験を持っている者は多い。
大部分の者は、最初の数ページを読んでみて、面白くなさそうだと感じると、すぐさま他の作品へと移ってしまうのだ。
特に、暇つぶし感覚で読んでいる者にとっては、当然のことだ。
ケータイ小説の書き手としては、こうした事情も踏まえて、読者の興味を途切れさせないストーリー構成を考える必要がある。
そのためには、書き出しのコツでも述べたように、まず読者を一気に作品の世界に引き込む必要がある。
そして、その後は、読者を飽きさせないために事件やエピソードをリズムよく挿入することになる。
ただし、そうかといって、むやみに事件ばかり入れても、ストーリーがこんがらがってしまうので、適度に調節しろ。
そのためには、最初にストーリー全体の構成を大まかに決めておくことが大切だ。
主人公が幸せに満ちている時と、悲しみに打ちひしがれている時を、どのような順番で、どの程度のレベルで表現するかを考えておけ。
例えば、幸福度２レベル（平凡な日常）→不幸度３レベル（恋人の病気）→幸福度３レベル（名医との出会い）→不幸度４レベル（名医の裏切り）→幸福度５レベル（愛の奇跡）
という具合にしようかなと、大まかに考えておけ。
書きながら、途中でいろいろと変更する部分はでてくるが、大まかな構成だけでも、考えているのといないのとでは随分と書き易さが変わる。
少なくとも、途中で行き詰まってしまって書けなくなってしまうという事態だけは避けることが出来る。
あとは、定期的な更新を心掛けて、あせらずマイペースで書き進めていけ。
最初は、練習のつもりで楽しみながら書け。
実際、書き始めてみると、もっとこうしようとか、ああしようとかいろいろとアイデアが浮かんでくる。
他の者の人気作品を読んでみるのも、刺激になっていい。

携帯小説のキャラクター

ケータイ小説では、登場人物の数を少なめにしろ。
ストーリーが複雑になり過ぎないようなキャラクター設定をしろ。
キャラクターの設定を考えろ。
通常の小説と異なり、ケータイ小説を書く場合には、特に注意すべき点がある。
それは、対象となる読者層が関係する。
一般的な小説の場合、読者といってもその年齢層は実に広範囲にわたっている。
一方、ケータイ小説の読者は、１０代から２０代という若年層に集中している。
そして、そうしたケータイ小説の読者の大部分が、文学に馴染みの少ない、小説の初心者だと考えていい。
ここを外してしまうと、いくら頑張って書いても、読んでもらえないことになる。
こうした前提を踏まえて、キャラクターの問題を考えてみると、登場人物の数は、ある程度抑える必要がある。
プロのケータイ小説家である内藤みかの場合、登場人物は４人が基本で、多くても６人までにすべきだとアドバイスしている。
７人以上になってしまうと、小説に慣れていない読者だと、頭の中がこんがらがってしまうというわけだ。
当然、書き手のほうも難しくなってしまう。
さらに、人気のあるケータイ小説では、読者の共感を得ることに成功している。
つまり、登場人物の考え方や行動に対して、読者に共感してもらえた、ということだ。
したがって、キャラクター設定をするにあたり、突飛な個性をもった主人公をもってくるより、１０代から２０代の読者に近い性格設定をするほうが共感され易い。
もちろん、涼宮ハルヒ流のぶっ飛んだキャラクター設定でも、いいことはいいのだが、ケータイ小説を書くのが初めてという方にはオススメできない。
最後に、他の登場人物の設定についても述べておく。
これは、一般的な小説の場合でも同じだが、あらかじめ各登場人物ごとに、性格や家庭環境、生い立ちなどを細かく決めておくと、スムーズにストーリーを組み立てることが可能だ。
作品の中で直接触れなくても、どんな性格か、両親はどんな人か、兄弟構成はどうか、どんな環境で育ってきたかなど、あらかじめ細かく設定しておけ。
どんどん、物語のイメージが膨らむ。

携帯小説の書き出し

ケータイ小説では、書き出しが重要だ。
思わず読者が引き込まれる書き出しとは？
書き出しの１行目が重要だ。
書き出しのコツ。
これは、ケータイ小説に限ったことではないが、作品の書き出しというのは結構重要だ。
ここで、文豪の作品を例に挙げるのもどうかと思うが、まあいい。
例えば、川端康成の『雪国』の書き出しは有名だ。
「国境の長いトンネルを抜けると雪国であった」
これは、海外の作品でも同じだ。
トルストイの作品『アンナ・カレーニナ』では、「幸福な家庭はどれも似たものだが、不幸な家庭はいずれもそれぞれに不幸なものである（中村融訳）」
と、なっているが、これも有名だ。
小説以外でも、書き出しが“名言”そのものになっていることは多い。
例えば、福沢諭吉の『学問のすゝめ』だ。
「天は人の上に人を造らず人の下に人を造らずと言えり」
という言葉は、江戸から明治へと、時代そのものの転換を象徴している。
このように、作品の書き出しには、著者の“思い入れ”や“センス”がストレートに現れてしまう。
書き出しの部分で読者の心をグッと掴むことができれば、もう半分は成功したようなものだ。
特に、ケータイ小説では、最初の１行目が重要だ。
一昔前であれば、それほどケータイ小説の数も多くなかったので、とりあえず読んでもらえたのだが、今は違う。
続々と発表されるケータイ小説の中から、自分の作品を読み続けてもらうためには、最初の１ページ目、特に１行目から読者を釘付けにしてしまう必要があるのだ。
いくら、後半盛り上がるんだといっても、そこまで、読者は待ってくれない。
書き出しがつまらないと思えば、直ちに他の作品に移ってしまうのだ。
そうした意味では、テレビドラマが参考になるかもしれない。
テレビドラマでは、イントロだけでなく、最後まで視聴者の関心を持続させなければならないという課題があるのだ。
では、どんな書き出しなら、読者に興味をもってもらえるのだろうか？
それは、、読者が「えっ、何？」と思うような書き出しを心掛けれがいいのだ。
例えば、次の書き出しはどう思うか？

（１）今日もつまらない一日が始まった。
（２）夏の日差しが、バイクのミラーに輝いていた。
（３）確か、あの時も同じことを言ってたね。
（４）「なぜだ、なぜ目が見えないんだ」
（５）彼氏とは、もうそろそろ終るつもりだった。
（６）恋は一人でも出来る事、恋愛は二人でするもの。

（１）は、読む方もつまらなくなってしまう。
（２）は、風景描写になるが、あまりインパクトは無い。
一般的に、風景描写から入るのは難しいかもしれない。
（３）は、回想、あるいはポエム形式での書き出しになるが、特に興味を惹かれるということもない。
（４）は、登場人物の感情が全面に出ている。
読者も「なぜ？」と気になってしまう。
（５）は、内藤みか氏の『LOVE＊』の書き出しだ。
余韻を残した書き出しだから、思わず先が気になる。
（６）は、第１回Gocco文学賞最優秀賞に輝いた来栖可南の『手を繋ごう』の書き出しだ。
これは先述した格言的な書き出しで、恋愛の予感がする。
このように、登場人物の心の動揺や葛藤、あるいは、何らかの予感めいた書き出しから始めると、読者も感情移入しやすくなる。
他に、いきなり主人公をパニックに落としいれたりするのも効果的だ。
いずれにしても、自分で読んでみて、思わず「気になるなぁ」という書き出しならOKだ。
いろいろと試してみろ。